2016년 이후 4년 만에 열리는 정소영의 개인전 <해삼, 망간 그리고 귀>에서는 작가가 천착해온 지질학, 지정학 그리고 해양학 연구에서 직조된 여러 이야기를 담은 아홉 점의 작품들을 원앤제이 갤러리의 세 전시공간에 재구성하여 선보인다. 

 전시 <해삼, 망간 그리고 귀>는 물질의 변곡과 시선의 변수들이 일으키는 아홉가지 사건을 위한 서식지라고도 볼 수 있다. 바다도 땅도 아닌 (차라리 진공에 가까운)인간의 인지 밖의 시공 속에서 아홉가지 사건은 각각의 물성에 따라 ‘어떤 자리’로 무한히 이동한다.

어쩌면 이 사건들은 또 다른 사건을 예고하는 잠재된 사건일지도 모른다. 작가는 인간의 시선 안에 물질을 담는 대신 물질이 담긴 시선 속으로 다가가보기를, 그리고 지층의 선과 면 사이에서 발생하는 인간사의 궤적에 귀기울여보기를 제안한다. 

  정소영의 조각들은 우리의 삶을 둘러싼 무수한 물질이 지나온 시간을 사유하는 과정에서 발생한다. 

 이번 전시에서 선보이는 작품 <섬 그리기 (2018)>에서 부표를 끌어 내리는 중력과 수면 위로 떠 오르려는 부력의 긴장감이 그려내는 곡선, <굴러온 길(2020)>에서 보이는 철의 견고함이 허락하는 유연한 탄력, 그리고 <29.5일 (2021)>의 지구와 달의 인력이 만들어내는 만조와 간조의 시간 등은 우리에게 ‘잡기와 솟기’, ‘접기와 펼치기’, ‘밀기와 당기기’ 등의 전혀 다른 힘이 동시에 존재함으로써 만들어내는 사건을 보여 준다. 

  특히, <굴러온 길>은 2010년 강원도 원주에서 철수한 미군부 캠프롱(Camp Long)의 시민개방 행사를 위해 2020년에 제작되었다. 당시에 이 작품은 버려진 군부에서 채집한 도토리, 솔방울, 낙엽, 돌, 흙과 함께 캠프롱 교회 내부에 설치되어, 냉전시대 남북의 대립과 국가안보를 위해 맺어진 한미동맹과 민간복지의 경계를 구르는 궤적의 역사를 담았다.

이번 전시에서 대립과 동맹의 경계는 심해의 깊은 바닥으로 이동하며, 해양 영토와 채광권을 획득하기 위한 점유의 과정과 생태계로 만들어진 자연의 구획 사이를 구르는 궤적의 역사를 담는다. 그리고 작가는 누가 그리고 무엇이 공간을 점유하고 기억을 재생하는가를 질문한다. 

  정소영은 프랑스와 러시아에서 유년기를 보내고 파리의 국립고등미술원을 졸업하였다.

두 문화 사이를 오가던 작가는 지난 15여년간 서울을 중심으로 활동하고 있다. 《Summer Exhibition》(Royal Academy of Arts, 2020)등 국내외 다수의 단체전에 참여했다.